SQUID (2021) Bright Green Field

Genere: Post-punk, Punk-funk, Alternative Rock

Simili: The Fall, Talking Heads, Pere Ubu, Neu!, black midi, Suicide

Voto Microby: 8

Preferite: G.S.K., Narrator, Pamphlets

L’attacco del primo brano, G.S.K., ricorda immediatamente quello di The Magnificent Seven dei Clash, ma a subentrare non è la voce di Joe Strummer ma quella di Ollie Judge, batterista e cantante dalla timbrica che è un ibrido tra David Byrne e Alex Kapranos. In effetti il totem Talking Heads emerge prepotente con l’ascolto del debutto della band di Brighton, ma anche il punk-funk di successo dei Franz Ferdinand. Senza la pulizia formale e l’abbrivio pop (nevrotico del combo newyorkese, catchy di quello scozzese, danzereccio di entrambi), ma anzi con la rabbia e l’urgenza del punk di fine seventies, modello The Fall, forse vera spiritual guidance dei cinque quasi trentenni inglesi. Ma come tutte le band emerse dalla fucina di talenti del Windmill di Brixton (da lì, insieme ai nostri, altri gruppi da tenere d’occhio: Black Country New Road, black midi, Shame) gli Squid pascolano nell’intellighenzia alternative-rock degli anni ‘70 (il kraut-math rock soprattutto di marca Neu! e Can, e i ritmi sghembi dei King Crimson post-prog) e degli ‘80 (Pere Ubu, Gang of Four, The Gun Club, Pixies, Suicide). Chitarre nevrotiche, tastiere distorte e fiati in stile-dub dipingono bene una tensione masticata più che immediata, lontana mille miglia dal tiro radiofonico del punk-pop alla Green Day/Offspring/Blink 182 ma anche da quello recente, compatto sebbene malato di Idles, Fontaines D.C., Viagra Boys. Senza mire di classifica (anche se l’emergente scena post-punk britannica di cui fanno parte sta facendo tendenza) e che anzi ripropone la musica non come mestiere con un finale da rockstar, ma piuttosto come espressione artistica viscerale, brain-gut, di un malessere interiore, personale e sociale. Nel caso degli Squid (così come delle altre band del Windmill) supportata da talento vero.